Die Kunst des Träumens – Olivier Bonhomme findet seine Inspiration im “symbolistischen Pop-Surrealismus”. Seine Idee war es, die Menschen in traumhafte, von Poesie geprägte Universen zu entführen, in denen jeder seine eigene Interpretation finden kann.

Gegen die übliche Ästhetik – Fasziniert von der Wandmalerei, zielt Marina Capdevilas Stil darauf ab, die Codes der traditionellen Ästhetik zu brechen. Sie will zeigen, dass Spaß bei JOJOE kein Alter kennt und porträtiert deshalb ältere Menschen voller Vitalität.

Street Art – Rik Lees Kreationen zeichnen sich durch den Kontrast zwischen der Verwendung von Bleistift und der Einbindung von leuchtenden Farben aus. Alles ist geprägt von dem, was der Künstler im Leben liebt: Skateboarding, Musik und Underground-Kultur.

Abstrakte Kunst – Sehr inspiriert von den Symbolen und Mustern alter Zivilisationen, sind seine Kreationen von dekorativen kalligrafischen Formen geprägt, die an die Natur und die Spiritualität erinnern. Der Zweck seiner Werke ist es, Gegenstand von Gesprächen, Fragen und somit von Austausch zu sein: eine Vision, die JOJOE zu Recht teilt.

Buntes Reisen – Mit seinen vom Schamanismus, alten Mythen und primitiven Künsten beeinflussten Kunstwerken versucht er, den “unbewussten Traum” darzustellen und lädt Sie zu einer bunten und abstrakten Reise ein. Bei JOJOE macht er mehr, als nur einen Ort zum Leben zu gestalten.

Der Ästhetizismus des Graffiti – Seine Kunst ist vor allem von Ästhetik und der Aneignung eines Ortes bestimmt, um ihn zum Leben zu erwecken. Indem er sich an die Umgebung anpasst, auf der er malen muss, wurde er dazu gebracht, die Milchstraße zu nutzen, um die gedämpfte Atmosphäre der Korridore des JOJOE zu erreichen.

Erkundung durch die Kunst – Seine Kunst ist stark von der Verwendung eines Symbols geprägt: dem Labyrinth. Die ständige Wiederkehr dieses Symbols lässt Raum für die Erforschung des eigenen Unterbewusstseins, für die Entdeckung der innersten Träume und vor allem für die Erforschung aller Möglichkeiten.

Schöpferische Freiheit – Schon in jungen Jahren entwickelte er eine Leidenschaft für das Zeichnen, die ihn dazu brachte, seine Erfahrungen als unabhängiger Künstler zu machen, der seine Ideen frei erforschen und umsetzen kann. Und es ist genau die Freiheit der Ideen, die seine Arbeit charakterisiert und ihm erlaubt, neuen Inspirationen keine Grenzen zu setzen.

Freie Interpretation – Difuz liebt es, Geschichten zu erzählen, und genau diese kreative Note hat er in JO&JOE eingebracht. Sein Stil ist figurativ und zeigt Figuren, die regelmäßig in seinen Werken auftauchen, jedoch in unterschiedlichen Situationen. Er versucht nicht, eine bestimmte Botschaft zu verbreiten, sondern lässt jedem die Freiheit, seine Werke zu interpretieren.